Como fazer um vídeo educativo com IA

Uma aula no Film Studio passa pelas etapas da página do gerador de vídeo com IA do DreamBench, com uma a mais numa aula de dois minutos ou mais: um piloto. Aqui estão elas, com os botões que você clica.

Etapa 1: escreva o briefing da aula

1. 1Abra o Film Studio e escolha a duração, de 2 a 5 minutos para a maioria das aulas, e a proporção: 16:9 para uma tela ou um projetor, 9:16 para o celular.
2. 2Escreva o briefing: em uma linha, o que a aula ensina; depois o visual, quem aparece e cada cena em ordem, com a única ideia que ela ensina. O modelo abaixo tem uma linha para cada item.
3. 3Em Quem aparece?, adicione imagens de qualquer pessoa ou coisa que precise ter uma aparência específica, como um mascote ou um laboratório, e cite cada uma no briefing com @ e o nome dela.
4. 4Mude Filme ou aula para Aula, para que o roteiro ensine uma ideia por cena, em ordem, termine com uma recapitulação e não acrescente reviravoltas. O Film Studio sugere isso quando seu briefing parece uma aula.
5. 5Deixe a opção em Revisar cada etapa e clique em Escrever o roteiro.

Etapa 2: leia o roteiro

1. 1Confira se cada cena ensina o que você pretendia, na ordem em que você ensina. Uma cena que explica a coisa errada custa menos para corrigir aqui.
2. 2Clique em Alterar abaixo de um plano para corrigi-lo com uma observação, ou em Reescrever com uma observação para mudar a aula inteira, depois clique em Aprovar o roteiro.

Etapa 3: conheça o elenco

1. 1Confira cada ficha: os personagens, os lugares e os objetos de que a aula precisa, no visual que você pediu.
2. 2Desenhe novas tomadas de qualquer ficha que não esteja certa e depois aprove o elenco. Numa aula de dois minutos ou mais, o botão diz Filmar o piloto.

Etapa 4: assista ao piloto

1. 1Uma aula de dois minutos ou mais filma primeiro alguns dos seus planos, cerca de um décimo dela: a abertura, em ordem.
2. 2Reproduza-os em Planos. Se o visual estiver certo, clique em Filmar o resto: os planos do piloto ficam na aula como estão. Se não estiver, clique em Parar aqui, tendo pago pelo piloto e nada mais.
3. 3Para gastar menos de uma vez, clique em Filmar os próximos planos: a aula segue alguns planos por vez, cada parte paga à parte. A cada pausa, tudo é montado em Filme, pronto para baixar, ampliar ou continuar.

Etapa 5: corrija qualquer cena e finalize em 1080p

1. 1Assista à aula pronta, clique em Abrir editor de planos e em qualquer plano que não tenha ficado bom: só esse plano é feito de novo.
2. 2Quando estiver certo, clique em Ampliar para 1080p abaixo do filme. Cada plano fica como está e a montagem inteira ganha nitidez; Baixar em 1080p aparece quando terminar.

Com Revisar cada etapa ligado, cada etapa é paga quando começa, e o piloto e o resto somam o preço de filmar a aula inteira de uma vez. Parar depois do piloto não custa nada a mais.

Uma aula fica bem planejada quando o briefing nomeia a ideia de cada cena; uma cena que o briefing deixa de fora é inventada pelo roteirista. Copie este modelo ou clique em Inserir um modelo de briefing abaixo do painel de criação do Film Studio, que mostra esse botão em filmes de dois minutos ou mais.

• Em uma linha: o que a aula ensina, e para quem. “Como as plantas transformam luz em açúcar, para alunos do primeiro ano de biologia.”
• O visual: uma frase que vai com todos os planos. “Animação em preto e branco desenhada à mão, traços de giz num quadro escuro, câmera de movimentos lentos.”
• Quem aparece: um personagem guia, se houver, com alguns detalhes que se mantêm em todas as cenas, ou uma imagem em Quem aparece?.
• Onde acontece: uma sala de aula, o interior de uma folha, um laboratório. Menos lugares dão mais unidade.
• Cena a cena: uma ideia em cada uma, na ordem da aula, com o que se vê. Planeje uma cena a cada 20 a 30 segundos.
• Como termina: o resumo, ou a pergunta que a aula deixa para quem assiste.
• Som: música, efeitos sonoros ou uma fala de alguém, entre aspas depois de quem a diz.

Coloque depois, no seu editor de vídeo, sobre a imagem, qualquer número, fórmula ou rótulo de que você precise na tela. Um modelo de vídeo desenha as letras como formas e erra a maioria delas.

O suficiente para uma ideia por cena, e não mais do que isso. Uma cena costuma ocupar de 20 a 30 segundos de uma aula e é feita de dois a quatro planos de 3 a 12 segundos cada.

Uma aula mais longa do que um filme

Faça a aula em partes e divida-a onde um tema termina e o próximo começa. Numa parte pronta, clique em Continuar em um novo filme: o painel de criação abre com o mesmo elenco, as mesmas configurações e um briefing que começa onde aquela parte termina, no visual dela. Escreva o que acontece a seguir, e a próxima parte é filmada com os mesmos personagens e lugares.

A maior parte do preço de uma aula vem dos planos, e um plano custa mais quanto mais nítido for. Faça os rascunhos em 480p, onde cada correção custa menos, e aumente a nitidez só do filme que você vai manter.

• O Seedance 2.5 renderiza em 480p, 720p e 1080p; os outros modelos começam em 720p.
• No Seedance 2.5, um filme de cinco minutos em 480p, ampliado para 1080p, custa cerca de um quarto do mesmo filme feito direto em 1080p.
• A ampliação deixa mais nítido o que os planos já têm; ela não consegue acrescentar detalhes que eles nunca tiveram, então linhas finas e formas pequenas continuam sem nitidez. Quando cada detalhe importa, filme um teste curto em 1080p e compare.

O preço da ampliação depende da duração do filme e aparece no botão antes de você clicar. Se ela falhar, os créditos voltam para você.

O visual é definido uma vez e vai com todos os planos. Escreva-o no briefing, e as fichas do elenco também são desenhadas nele, para que todas as cenas combinem.

• Preto e branco: diga isso, e de que jeito, como “animação em preto e branco desenhada à mão” ou “filme em preto e branco granulado”.
• Colorido: diga a paleta, como “ilustração chapada em três cores: azul-marinho, coral e creme”.
• Duas partes de uma aula: Continuar em um novo filme leva as fichas do elenco para a próxima parte e escreve o visual da primeira parte no briefing dela, para que as duas partes combinem.
• Um só modelo para todas as partes: uma parte feita em outro modelo desenha os planos do jeito dele.

O mesmo rosto em todas as cenas é consistência de personagem; a forma como uma imagem sua chega a cada plano é a referência para vídeo.

• Escrever texto legível: rótulos, fórmulas, números e diagramas saem como formas. Adicione-os num editor.
• Conferir os próprios fatos: o roteiro segue o seu briefing, e mesmo assim uma cena pode mostrar algo errado. Leia o roteiro e assista a cada cena antes de usar o vídeo em aula.
• Narrar uma aula inteira: o som de cada plano é feito junto com a imagem dele, então uma narração que atravessa muitos planos fica melhor gravada e adicionada num editor.
• Durar mais de 5 minutos num só filme: uma aula mais longa é feita em partes.

Diga que uma aula foi feita com IA quando isso puder enganar, e nunca coloque uma pessoa real nela sem o consentimento dela.

Quando o Film Studio é a melhor escolha

• Uma aula contada como história ou demonstração: personagens, lugares e coisas que se movem.
• Os mesmos personagens em muitas cenas e em várias partes.
• Corrigir no caminho: uma cena no roteiro, uma ficha no elenco, um plano na aula pronta.

Quando outro caminho é melhor

• Uma aula feita sobretudo de texto, fórmulas ou gráficos: slides e uma narração gravada ensinam melhor.
• Uma aula sobre software: grave a própria tela.
• A sua própria voz em todas as cenas: grave-a e adicione-a num editor.

O preço do Film Studio depende da duração, do modelo, da resolução e do som, e é mostrado antes de você começar; os planos estão na página de preços. O planejamento de muitas cenas em geral está em como fazer um vídeo com IA de várias cenas, e o gerador de prompts de vídeo com IA pode transformar uma ideia vaga num briefing mais completo.